敦煌研究院趙聲良主持完成的國家社會科學(xué)基金項(xiàng)目《敦煌隋朝石窟美術(shù)史研究》（項(xiàng)目批準(zhǔn)號為：11BZS016），最終成果為同名專著。課題組成員有：馬玉華、武瓊芳、張艷梅。

一 選題意義

隋朝結(jié)束了南北朝以來的長期分裂局面，建立了統(tǒng)一的封建帝國，在經(jīng)濟(jì)、文化方面取得了很大的發(fā)展。在中國美術(shù)史上，隋朝是一個富于創(chuàng)新的時代，在長安洛陽等地營建大量的佛教寺院，其中就有不少著名畫家（如展子虔、楊契丹、鄭法士等）繪制壁畫。但由于中原地區(qū)屢經(jīng)戰(zhàn)亂影響，隋代的雕塑壁畫等消失殆盡。現(xiàn)存可與歷史文獻(xiàn)記載相對應(yīng)的美術(shù)作品極少（僅有后人臨摹展子虔《游春圖》），以往的中國美術(shù)史對隋朝的美術(shù)論述很少。而在敦煌，隋朝石窟保存了一百多個，包含了建筑、壁畫、彩塑等豐富的內(nèi)容。對敦煌隋朝石窟的研究，可以為中國美術(shù)史的研究提供豐富的內(nèi)涵，補(bǔ)充以往對隋朝美術(shù)史研究、認(rèn)識的不足。而壁畫中的服飾、染織的研究，對中國服裝史、染織史也具有重要參考價值。

二 主要內(nèi)容和重要觀點(diǎn)

該成果是在對隋朝敦煌石窟全面調(diào)查的基礎(chǔ)上，同時調(diào)查了中原隋朝石窟或遺跡，進(jìn)行比較研究，深入分析探討敦煌隋朝石窟形制、彩塑造像、壁畫藝術(shù)諸方面，展示出隋朝敦煌石窟美術(shù)的發(fā)展歷程及重要成就，同時對一些與美術(shù)發(fā)展相關(guān)的問題做了深入的探討。分為兩部分。

上卷為隋朝石窟美術(shù)綜述，分別對建筑形制、彩塑藝術(shù)、壁畫藝術(shù)進(jìn)行全面的闡釋。其中各項(xiàng)內(nèi)容的發(fā)展演變中，反映出隋朝三個發(fā)展階段的不同特色。隋朝洞窟的形制較豐富，除了北朝以來流行的中心柱窟和覆斗頂窟外，還出現(xiàn)了很多獨(dú)特的形制。中心柱窟也改變了北朝以來的傳統(tǒng)形式，出現(xiàn)了須彌山形的中心柱，或中心柱正面不開龕，而在柱前塑大型佛像與南北壁的佛像構(gòu)成三佛形式。覆斗頂窟中也有一龕窟和三龕窟，還有不開龕的僅在正壁或南、西、北三龕前設(shè)佛壇塑像的。另外如方形窟，窟頂為人字披和平頂組合的，窟內(nèi)或開龕或不開龕。多種形制的出現(xiàn)，反映了隋代佛教石窟營建處于一個急速演變發(fā)展的階段。隋代彩塑也同樣呈現(xiàn)風(fēng)格多樣的特點(diǎn)，傳統(tǒng)的樣式與從中原傳來的新樣式并存，又接受了印度笈多王朝雕塑風(fēng)格的影響，形成了與同期中原雕塑不同的風(fēng)格。壁畫藝術(shù)中，北朝以來流行的故事畫在隋代表現(xiàn)得更為細(xì)膩而生動。經(jīng)變畫開始流行，出現(xiàn)了8種經(jīng)變主題，在經(jīng)變畫的構(gòu)成、空間表現(xiàn)等方面都做了有益的嘗試，為唐代經(jīng)變畫的發(fā)展成熟奠定了基礎(chǔ)。供養(yǎng)人像在隋朝也大量增加，不同身份地位的人物，展示出那個時代的人物風(fēng)貌。與人物相關(guān)聯(lián)的服飾變化，也為隋朝的服裝史、染織史提供了重要的資料。隋朝的裝飾圖案也空前豐富，尤其是源自中亞、波斯等地的聯(lián)珠紋、狩獵紋、三兔紋等獨(dú)特的紋樣，反映了隋朝絲綢之路文化交流的繁榮局面。從繪畫藝術(shù)上看，隋朝壁畫在人物畫方面融合了西域式和中原式的造型手法，逐步形成了以線描為骨干，加以色彩暈染，初步形成中國隋唐時代最具民族特色的繪畫手法。山水畫則在山巒、巖石以及樹木的表現(xiàn)方面更進(jìn)一步細(xì)致而生動。經(jīng)變畫則在空間構(gòu)成關(guān)系方面進(jìn)行了多種探索。以上幾個方面全面展示了隋朝敦煌石窟建筑、雕塑、壁畫的成就和風(fēng)格特點(diǎn)。

下卷是對隋朝敦煌石窟中相關(guān)問題進(jìn)行的專題研究，主要包括以下方面。

（一）隋朝石窟形制研究

以中心柱窟為中心，揭示了中心柱窟這一形式在隋代發(fā)生的重大變化，以及其中包含的三世十方諸佛信仰等宗教意義。從洞窟形體的改變，反映出隋代中原石窟寺形式和風(fēng)格對敦煌的強(qiáng)大影響，藝術(shù)家們在努力改造源自印度和中亞的舊形制中，體現(xiàn)出旺盛的藝術(shù)創(chuàng)造力，出現(xiàn)了前所未有的多種洞窟樣式。

（二）隋朝石窟造像研究

分別對佛像、菩薩像進(jìn)行了全面分析研究。佛像與菩薩像是一個洞窟的主要禮拜對象，佛、菩薩形象的細(xì)微變化，反映著一個時代宗教審美意識的變遷。隋朝融匯了南北文化，并大力促進(jìn)了絲綢之路的交流與發(fā)展，這些政治舉措的變化，從佛教造像的樣式上也體現(xiàn)出來，從佛像的袈裟形式、菩薩的頭冠、瓔珞、服飾等方面的變化，反映出來自中原各地的影響，這是當(dāng)時的大趨勢。但同時，也有來自印度和西域的影響。而印度笈多藝術(shù)在北朝晚期至隋代對中國產(chǎn)生過廣泛的影響。敦煌由于地處絲綢之路的要沖，在不斷接受中原文化影響的同時，也在直接吸取印度和西域傳來的造像風(fēng)格。因此在佛像、菩薩像的風(fēng)格上與華北樣式或“青州樣式”造像并不完全一致，與山西的天龍山石窟、寧夏的須彌山石窟也有一些相關(guān)聯(lián)之處，但并不盡相同，敦煌彩塑在很大程度上保持著自身的特點(diǎn)。

（三）隋朝壁畫藝術(shù)的研究

主要對壁畫中的故事畫、山水畫以及繪畫技法做了專門研究。敦煌石窟北朝以來形成了長卷式連環(huán)畫的樣式，隋代把這一樣式表現(xiàn)得更加細(xì)膩，甚至對大型經(jīng)變畫（如法華經(jīng)變）的內(nèi)容也采用長卷式的形式來表現(xiàn)。隋代畫家通過故事畫中建筑與山水樹木的表現(xiàn)，特別是空間關(guān)系的探索，逐步走出故事畫的模式，形成了大畫面經(jīng)變畫的雛形。山水畫在隋代也有了很大的進(jìn)步，從北朝時期“人大于山、水不容泛”的局面發(fā)展到人與山水景物協(xié)調(diào)，并對樹木山巖作仔細(xì)刻畫，尤其是對山水畫空間表現(xiàn)的拓展，為唐代青綠山水畫的成熟奠定了基礎(chǔ)。

隋代壁畫的技法比起北朝時代豐富得多，敦煌壁畫北涼北魏時代較多地受到西域式暈染法的影響，西魏北周時代，中原式暈染法影響越來越強(qiáng)，特別是中原式的繪畫審美精神———對骨法用筆的追求，使畫家們注重用筆，注重人物精神面貌的表現(xiàn)。到隋代，壁畫中可看到西域式與中原式兩種方法融匯在一起，人物的暈染變得厚重而豐富。色彩的使用也大大超過前代，包括對壁畫底色的處理，不僅僅是如早期那種紅底色與白底色，也有用藍(lán)底色和綠底色的方法，顯示出這個時代的鮮活精神。暈染厚重，用墨線定稿，墨線具有提神、傳神的作用。這些方法表明了隋代壁畫的繪制技法達(dá)到新的高度。

壁畫研究中還對臺北故宮所藏兩幅被定為隋朝的絹畫進(jìn)行了探討，通過敦煌壁畫的考察，來印證兩幅絹畫源自敦煌壁畫的臨摹，并非隋代原作，從中也顯示了敦煌壁畫的研究在鑒定古代繪畫真?zhèn)位驎r代方面具有重要意義。

（四）隋朝壁畫中的染織服飾以及車圖像研究

由于隋朝的服飾及相關(guān)文物存世極少，通過壁畫形象來研究物質(zhì)文化就是一個重要的方面。以往的中國服飾史研究中，隋朝也是一個非常不足的部分。該成果通過對隋朝人物形象的大量調(diào)查，形成了豐富的資料，可以明確隋朝男供養(yǎng)人、女供養(yǎng)人的流行服飾。特別是其中男性的合歡帽、風(fēng)帽、袴褶、襕袍、蹀躞帶等名物以及女性的上衣下裳等都有了明確的考證和闡釋。對紡織物的綾、緞、絁、織錦以及印花技術(shù)都進(jìn)行了考察。

對車圖像的考證，詳細(xì)調(diào)查了出土文物和圖像資料，展示出一部從先秦到隋朝為止車的演變史。尤其是隋朝壁畫中的車分為五個類型，分別以相關(guān)的考古資料進(jìn)行對比研究，得出可信的結(jié)論，對于中國物質(zhì)文明史來說具有開拓意義。

三 研究方法

在把握隋朝歷史文化大背景的基礎(chǔ)上對隋朝石窟的美術(shù)樣式進(jìn)行詳盡而透徹的分析，通過樣式分析，探討形式因素中所包含的文化內(nèi)涵，從而推斷出樣式的淵源和演變過程。因此，在總結(jié)隋代藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)時有足夠豐富的案例分析為基礎(chǔ)。同時，通過細(xì)膩的樣式分析，可以在紛繁的風(fēng)格流變中找出某類樣式源自何處，呈現(xiàn)來的隋朝石窟美術(shù)史就不是簡單化的某種或某幾種風(fēng)格，而是交織前不同風(fēng)格樣式的十分豐富而真實(shí)的美術(shù)發(fā)展史。

四 創(chuàng)新之處

從美術(shù)史的角度對隋朝石窟藝術(shù)做全面的研究，是該成果的特色之一。雖然以前已有學(xué)者就隋朝石窟藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)做過綜述，但多側(cè)重于介紹，并沒有針對具體的彩塑或壁畫做過分析研究，尤其缺乏從中國美術(shù)史發(fā)展的背景中來看隋朝石窟藝術(shù)的研究。該成果的某些專題研究有重要的突破：對隋朝洞窟建筑形制以及佛像樣式演變的探討，通過對洞窟結(jié)構(gòu)和佛、菩薩造像特點(diǎn)的綿密分析，對一些有代表性的樣式特征，追溯其溯源，從而探討樣式的源流，得出較為客觀的結(jié)論。（2）對隋代壁畫技法的研究，在長期臨摹壁畫的基礎(chǔ)上，又對隋朝壁畫做了全面的調(diào)查，從探討古代畫家是如何進(jìn)行壁畫創(chuàng)作這一思路入手，從壁畫的表象進(jìn)而分析其初始狀態(tài)，揭示出在嚴(yán)重變色褪色的表象后面的歷史真實(shí)。這項(xiàng)研究涉及隋代壁畫技法（包括線描、敷色）、風(fēng)格，對于我們?nèi)�面認(rèn)識真實(shí)的隋朝壁畫具有重要意義。（3）隋代是中國山水畫的重要轉(zhuǎn)變時期，由于隋朝山水畫傳世作品極少而在以往的中國繪畫史中較少談及。而敦煌隋朝壁畫中的山水畫保存較豐富，通過對這些山水畫的樣式、技法及空間表現(xiàn)思想的分析，明確了這一時期山水畫的主要特征。（4）隋朝人物服飾及染織技術(shù)的研究，在全國的隋朝文物遺存中，只有敦煌石窟是最豐富和完整的。通過全面調(diào)查隋朝壁畫中的人物服飾，搞清楚了隋朝男性的衣、帽、裝飾等；女性的上衣下裳及相關(guān)配飾等。其中對袴褶的調(diào)查，通過大量的圖像資料，不僅糾正了前人的誤解，而且對袴褶的時代演變做了全面的詮釋，對中國服裝史研究具有重要參考意義。此外，還對隋代壁畫所反映的綾、錦、緞以及染纈等技術(shù)進(jìn)行了分析，具有學(xué)術(shù)上的開拓意義。